曾經對中國當代藝術產生巨大沖擊的和勞何俘獲挑勞森伯格近期來到中國，在北京798藝術區尤倫斯當代藝術中心展出。森伯數碼手機然而很多慕名前來欣賞“勞森伯格在中國”系列展覽的格同觀眾，也被同場名為“你好，場華我的為P網樣子”的手機攝影展所吸引。許多觀眾在觀展之后表示，藝術眼光手機在短短數年間，風尚能夠從簡單的中國拍照記錄到攝影藝術家手中的創作工具，這種突破一點都不亞于當年勞森伯格對國內當代藝術界的和勞何俘獲挑沖擊和震撼。作為“你好，森伯數碼手機我的格同樣子”系列手機攝影展的主創器材，華為P9是場華如何俘獲這些挑剔的藝術眼光的?

從拍照到攝影，手機真正實現藝術創作

一直以來，為P網在專注于藝術創作的藝術眼光專業攝影師用到手機，可能更多局限于捕捉瞬間靈感以及取景輔助，風尚很少有攝影師專程使用手機進行藝術創作。這其中的主要原因就是手機無論在色彩捕捉還是細節呈現，再延伸到照片的整體表現力上，相較相機都有很大缺失。然而P9的出現改變了這種情況。由于徠卡的加入，使得P9無論在硬件實力還是軟件調校上，都有了進行藝術創作的基礎。

作為最早把雙攝像頭用在手機上的品牌，華為到P9這款產品上，對于雙攝像頭的運用達到了一個較高的水平階梯。華為P9采用黑白和彩色兩個不同的攝像頭，將彩色攝像頭捕捉到的色彩與黑白攝像頭捕捉到的細節進行算法合并，讓照片不僅色彩艷麗、而且細節動人。借助在全球布局的智慧中心，華為在算法上每年都能取得更大的突破，并將這些算法不斷整合到自家產品之中。再借助徠卡高要求的光學硬件水準和色彩調校經驗，華為P9能夠創作出高水平的藝術作品也就水到渠成。

專業攝影師參與，徹底釋放藝術表現力

然而有了軟硬基礎，只是用手機拍攝出一張作品的前提基礎。如何表現照片的力量帶來更強烈的藝術沖擊力呢?相較于普通人，專業攝影師更懂得如何利用光線和角度，以及各種環境因素，因而拍攝的照片效果更佳。本次“你好，我的樣子”攝影展，就有大量來自圖蟲的專業攝影師參與，在他們的鏡頭下，眾生之像更有靈性。

從“你好，我的樣子”主題不難看出，本次影展幾乎全部為人像主題的人文創作作品。眾所周知，拍風景易，塑人文難，因為人是有靈氣和情緒的，把握一瞬間的變化，從而讓作品更有藝術上的張力，這幾乎是所有人文主題攝影作品創作的最大難點。

而此次P9攝影作品展，無疑是對人像肖像畫面的重新定義，畫面極具藝術氣息的同時，震撼感更是被完整釋放。有著“中國人像十杰”稱號的林添福，用P9演繹出的《宿顏》系列作品，不僅人物鮮活生動，而且透過這些光線的變化、表情的瞬間定格、甚至衣服褶皺的走勢，都能看到歷史的滄桑變化。

林添福作品：《宿顏》

而盧凱凱創作的《一家人》系列作品，則是另一種表達方式。通過對自己一家同樣光線、同樣色彩的系列化表達，觀眾仿佛能夠通過這些家族成員的眼睛，看到每個家族成員背后的家庭故事、家族變遷甚至是血脈之間的傳承，震撼力非同一般。

盧凱凱作品：《一家人》

無疑，通過手機本身的軟硬件實力與專業攝影師的技術手法，P9把手機拍照的呈現發揮的淋漓盡致，刷新了現在這個時代對于手機攝影的認知。手機拍攝的照片不再僅僅是照片，也可以是藝術作品，這便是透過華為P9，用99張真實的面孔在尤倫斯藝術中心，帶給人們的藝術呈現。